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记者 邱伟
“奇迹”一词常与宏大叙事和非凡成就相连，而首部登陆央视一套黄金档的短剧《奇迹》，却将镜头从恢宏史诗转向了平凡个体的微光。这部以深圳45年发展为背景的作品，不仅以“开播三日即破亿”的播放量创下亮眼纪录，更以其“微叙事”的创作实践，体现当下主旋律创作主动求变的自觉。
“天下事”讲成“身边事”
微叙事并非简单的“小故事”，而是一种与宏大叙事互相映照的叙事方式：它通过个体生活与情感，折射并诠释宏大的时代主题。在短内容时代，这种“以小见大”的模式正日益成为主流。《奇迹》正体现了这种“体量趋微、视角向微”的转向。
形式上，《奇迹》采用篇章结构，以15个主题故事、24集、每集15分钟的短小篇幅，勾勒深圳从小渔村到国际都市的变迁。演员阵容方面，《奇迹》集结了胡歌、宋佳、雷佳音、闫妮、张颂文、白宇、陈晓、童瑶等30多位知名演员。题材上，作品涵盖了深交所开市、国贸大厦建设、创业追梦、生态环保、智慧城市、深港融合、惠农援藏、文化出海等宏大命题。
剧集并未采用全景式的历史概括，而是将时代浪潮拆解、融进一个个微故事中，让聚光灯始终对准充满质感的个体经验。于是，观众看到的不是编年史，而是一个个生命在时代浪潮中的鲜活形态：退休京剧演员化身“跑楼阿姨”的二次奋斗、援藏干部险途上的执着与幽默……这些故事无一例外，都将宏大的命题转换为时代中个体具体而微的抉择、情感与温度。
“微结构”完成“深叙事”
微叙事之所以能走到台前并大放异彩，关键在于与当下时代诉求的深度契合。在注意力稀缺的时代，微叙事的轻体量精准契合了碎片化的收看场景，有效降低了观看门槛。
需要明确的是，微叙事的“微”，在于视角和切口，而非创作的深度。《奇迹》虽以“短剧思维”创作，却严格遵循经典戏剧的“起承转合”结构，每集约15分钟的体量，形成完整的叙事单元，在短时间内快速建立人物、展开矛盾并完成情感闭环，保持了高度凝练的特点。
这种紧凑的结构，非但没有削弱故事的感染力，反而为深刻描摹人性提供了聚焦的舞台。《红树流年》单元中，张颂文饰演的小职员陈鹏谦，作为开发商说客返乡，夹在公司任务、村民抵触与个人乡情之间。剧情深入他的内心战场：既理解发展的紧迫，又痛心于推土机对红树林的伤害；既肩负着项目压力，又无法割舍对生态净土的情感羁绊。
这种充满内在冲突的个体视角，呈现了一个在利益与道德间痛苦徘徊的真实的人。剧情尊重人性的复杂与“非英雄化”，使角色的犹豫、妥协与最终转变因真实而可信。陈鹏谦在协调会上遵从良知、选择保护红树林的刹那微光，因此拥有了直击人心的力量。当观众看到一个“具体的人”在时代中的闪光，情感联结便自然发生。
“大手笔”雕琢“小故事”
《奇迹》在制作上汇聚了堪称短剧“顶配”的资源，致力于树立短剧制作的新标杆：为呈现《牛牛》单元的圣洁感，剧组远赴海拔4000多米高原实拍；《红树流年》结尾，航拍镜头下红树林与都市天际线的共生景象，以电影级视觉升华主题。众多实力派演员的加盟，更为每个平凡角色注入了灵魂。
据主创介绍，编剧团队从全球征集的千余个深圳故事中筛选，舍弃了更适合长篇的素材，专注寻找契合短剧内核的叙事。团队深入老旧社区倾听老一辈的渔村记忆，也走进科技园区与年轻创业者对话。
正是这种对创作规律的尊重，使剧中人物彻底褪去了主角光环。剧本阶段，许多故事经历了“往更平凡里去”的转向：《红树流年》的叙事主线从讲述环保局官员转化为从一对普通父女切入；《开市》从聚焦深交所筹备组组长转向讲述三个年轻发小；《牛牛》甚至发展出独特的“牦牛”视角……
通过个体选择的瞬间、刹那的悲欢、具体的困境与突围，微叙事让宏大主题不再是抽象概念，而成为可感可知的生活本身。观众在为人物命运揪心、为其选择动容的同时，也完成了对故事内核的认同。这种创作理念，恰如该剧编剧梁振华所言：“丰功伟绩是奇迹，人间烟火也是奇迹。”《奇迹》的微叙事实践，最终揭示出深圳45年的发展“奇迹”，正是由每一个认真生活的普通人共同书写的。
