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千百年来，民歌一直伴随社会的发展不断传承，表达人们的情感，记录着百姓的生活，是中华传统文化中熠熠生辉的瑰宝。陕北民歌《兰花花》最初以陕北信天游的形式在民间口头传唱，上世纪40年代，延安鲁迅艺术学院的音乐工作者在陕北采风时收集整理并重新对其进行了艺术加工，而后被广为传唱，成为陕北民歌的代表作，更是中国民族音乐中的代表作，先后被多种艺术形式进行过演绎，有着广泛的群众基础。
歌剧《兰花花》是国家大剧院第13部原创歌剧，本剧自2011年启动，创作周期长达六年。作曲家张千一在创作此剧时不仅发挥其旋律创作所长，还充分发挥歌剧的交响性与史诗性，并先后于2017年、2018年两度上演。被评价为“在乐界引起极大的轰动，全国专业人士纷纷前往北京观演并给出极高评价。”“展现了中国歌剧近百年在历史探索中的新思考，展现了戏剧舞台艺术在当下发展语境中中西融合的新样态。”
国家大剧院创造性地对这首民歌在艺术形式和故事情节上进行了更为深广的探索，将兰花花的故事首次搬上歌剧舞台。从悲剧女性角色“兰花花”的视角出发，剖开大时代的横断面，通过这样的一个特定时代的文化符号，传递了古往今来人们对自由、爱情和美好生活的向往，至今仍具有深刻的社会意义和艺术价值。
剧情介绍
蓝家河的美女子兰花花，爱上年轻英俊的外乡赶脚人骆驼子，二人幽会于谷子地。事情在蓝家河炸开了锅，人们抓来骆驼子，请德高望重的乡绅周老爷主持公道。一对有情人被迫分离。
兰花花日夜思念心上人，她已怀上二人爱情的结晶。气急败坏的兰花花“大”，竟为此要动手打死自己女儿。周老爷想出移花接木的办法，让兰花花嫁给自家羊倌“赶羊”。
又穷又傻的“赶羊”居然要娶兰花花，蓝家河又一次炸开锅。洞房里，兰花花拒绝“赶羊”近身。她告诉“赶羊”自己已怀了骆驼子的娃，是周老爷和她“大”逼嫁。“赶羊”如雷轰顶，冲进夜色。周老爷借机向兰花花表示，嫁给“赶羊”只是权宜之计，将来只要她能遂了自己心愿，会让她过上更好的日子。兰花花气愤地严词拒绝。
蓝家河众人面前，周老爷告诉大家：兰花花早就怀上别人的娃。兰花花“大”百口莫辩、气绝在地。“赶羊”却猛然爆发，斥责周老爷早知一切、却欺骗了自己。他愤然离开蓝家河。兰花花质问周老爷，到底是谁在伤风败俗假仁义？乡亲们也似乎看出其中的蹊跷。周老爷自知，一生苦心经营的道统形象已然坍塌。他恨恨地表示：兰花花毁了良俗公德，蓝家河决不能容她！
兰花花被逼离开蓝家河，走投无路、走向死亡。只留下一曲感人心魄的“兰花花”，在人间久久传唱。
演出团体
国家大剧院歌剧演员队
作为国家大剧院歌剧制作、乃至整个中国歌剧舞台上不可或缺的中坚力量，国家大剧院歌剧演员队汇聚海内外优秀歌剧人才，于2011年10月成立，是诠释歌剧艺术最具代表性的顶级队伍之一。他们在国家大剧院制作的70余部中国原创、世界经典歌剧中发挥着重要作用，成为国内与世界级指挥家、导演、歌唱家、舞台艺术家、世界知名剧院及艺术机构合作最多、最深入的歌剧表演艺术团体，也是为数不多引入国际化职业运作管理模式的演员团队。
他们精专业务，踔厉奋发，参演作品涵盖意大利语、法语、德语、俄语、捷克语等，其中不乏在中国首次亮相的歌剧《玫瑰骑士》《罗恩格林》《纽伦堡的名歌手》《西蒙·波卡涅拉》《西部女郎》《水仙女》等经典力作。在国家大剧院与美国大都会歌剧院、英国皇家歌剧院、马林斯基剧院、柏林国家歌剧院、波兰华沙歌剧院等世界知名剧院联合制作中，演员们赢得了同行的高度评价，在世界剧院之林展现出中国歌剧的力量。
演员们牢记使命，初心不改，给中国故事插上歌声的翅膀，以立中国原创作品之质、扬中国文化精神之旗为己任，巡演地图履及都灵、米兰、热那亚、佛罗伦萨、帕尔玛、圣彼得堡、莫斯科、香港、上海、广州、南京、武汉、南昌、乌鲁木齐等地。
他们多次作为主要演员参与包括“一带一路”高峰论坛文艺晚会《千年之约》、并广泛进行“百场公益演出”、艺术教育等活动，为人民而歌，铸成了普及高雅艺术、培养中国歌剧观众“滴灌工程”的重要一环。
国家大剧院歌剧演员队践诺着人民性、艺术性、国际性的宗旨，秉持引领、传承、创新、开放、包容的追求，助力歌剧在中国的传播，以高雅艺术与世界对话。
国家大剧院合唱团
国家大剧院合唱团成立于2009年12月8日，是中国国家表演艺术中心的驻院合唱团。作为中国最高表演艺术殿堂所属的专业文艺演出团体，合唱团秉承大剧院人民性、艺术性、国际性的宗旨，被公认为是一支充满朝气及无限潜能的专业合唱团。
作为中国最优秀的两栖合唱团，他们积极参演了国家大剧院制作的中外歌剧《西施》《运河谣》《洪湖赤卫队》《冰山上的来客》《方志敏》《长征》《图兰朵》《卡门》《茶花女》《漂泊的荷兰人》《阿依达》等七十余部作品，以及许多大型声乐作品及主题音乐会，包括《贝多芬第九交响曲》、《马勒第八交响曲》、威尔第《安魂曲》、《纪念黄自诞辰110周年音乐会》，歌剧音乐会《威廉·退尔》《唐璜》等，艺术水准广获赞誉。已故指挥家洛林·马泽尔表示“这是一个充满激情的合唱团”；指挥家丹尼尔·欧伦排练后兴奋地表示“这是我见过的声音最棒的合唱团，虽然他们很年轻，但比很多欧洲的合唱团都要好”；指挥家安东尼奥·帕帕诺认为“这个合唱团是一个朝气蓬勃,充满热情的合唱团，他们有着美妙的、和谐的声音，而且训练有素”；世界著名男高音多明戈曾说“能和这些才华横溢的青年艺术家们合作，是我的荣幸”。
此外他们受邀参与了《第二十四届冬季奥林匹克运动会开幕式》音乐录制，2024、2025年《全国政协新年茶话会文艺演出》等众多国家级重大文化活动，积极展现了使命与担当。
国家大剧院合唱团在艺术上不懈努力、不断追求，发展至今积累了《领航》《海岛冰轮初转腾》等一系列具有鲜明艺术风格的代表性曲目；先后委约创作和改编的《苍天般的阿拉善》《弯弯的月亮》等作品均受到观众的热爱和广泛称赞。
音乐的旅途中尽是美好与欢乐，国家大剧院合唱团已走过十六年的光辉历程，合唱团的艺术家们把人生中最有活力、最有张力的青春时光奉献给歌剧与合唱事业，展望新征程，国家大剧院合唱团将继续不忘初心，踏歌前行！
国家大剧院管弦乐团
国家大剧院管弦乐团始终以澎湃的热情与创新精神、不懈的奉献与精进品格，为最高品质的音乐演奏和传播而矢志不渝。凭其出色的国际视野、文化底蕴和艺术创想，他们成为享有崇高艺术威望的顶级乐团，也是北京及全中国音乐生活发展前行的卓越引领者。
乐团每年均以48周乐季呈现逾百场精彩演出，携手来自全球的大师级艺术家，为近20万观众创造了无数难忘的巅峰现场。他们对歌剧艺术在中国的发展有划时代的贡献，缔造了中国歌剧艺术的全新高度。
从国际委约，到支持青年作曲家，他们推动了众多世界级优秀新作的诞生，促进了当代音乐发展及中西音乐交流。吕嘉执棒的贝多芬《第九号交响曲》和《爱格蒙特》戏剧配乐、洛林·马泽尔执棒其改编的瓦格纳《无词指环》等唱片录音广受赞誉、屡次获奖。历时三年并在2024年完成的布鲁克纳全套交响曲演出和唱片灌制，是乐团发展和布鲁克纳在中国推广介绍的历史性事件。
他们还积极投入艺术教育，使音乐之美融入生活、触手可及。2024年，乐团管理运行的北京青年交响乐团赴纽约参加“世界青年管弦乐团周”，在卡内基音乐厅登台演出。2020年起，乐团推出线上演出，场均浏览近3000万。他们还于2021年、2023年两度完成中国巡演；亮相达沃斯世界经济论坛开幕影片，并担纲2022年北京冬奥会开幕式音乐演奏和录制。作为文化使者，他们多次赴欧洲、美洲及亚洲巡演，是首支进入纽约卡内基音乐厅、芝加哥交响中心、旧金山戴维斯大厅、蒙特利尔交响大厅官方演出季的中国乐团。
吕嘉于2012年接任陈佐湟，成为首席指挥，并于2017年担任音乐总监。乐团现任驻团指挥为赖嘉静。
演出信息：
时间：2026.02.05-02.08
票价：80元、180元、280元、380元、480元、580元、680元
演出场馆：北京市 | 国家大剧院-歌剧院
