
舞剧《永乐未央》以首批全国重点文物保护单位山西芮城永乐宫为题材,以1950年代因修建三门峡水利工程,永乐宫迁建为叙事主线,在跨越七百余年的时空对话中,串联起“古建、壁画、琉璃、传承”四重美学维度的四个段落。
作品融合现代视觉与传统美学,将文物古建化为肢体诗篇,构建“时空同频”的舞台语汇,以“守岁华,共丹青”的传承主题,彰显三晋大地之上中华文脉生生不息的精神力量。
从芮城永乐宫实地采风,到剧本与核心理念的深层次打磨;从安徽试演的观众反馈,到北京首演的火爆呈现,剧目把永乐宫壁画的流畅线条化作舞者舒展的肢体,将琉璃构件的璀璨色彩融入舞台的光影变幻,让古建迁建的动人故事成为连接过去与现在的纽带。
总编导谢元臻、谢长慧,编剧徐珺蕊,作曲吕亮等等主创团段大胆突破,青年舞者马源泽、丁太聪、王晶、吴富莉、张翰、金国栋、南丁等领衔主演(演出阵容以武汉站现场为准),生动诠释了“青春承未央”永不停歇的创新活力。
舞剧始终秉持“执着铸岁月,青春承未央”的匠心,以艺术为媒介,力图用当代的舞蹈语汇讲述一个跨越时空、关于中华文明生生不息的“中国故事”。“守岁华 共丹青”,守的是岁月沉淀的文化精华,共的是代代接力的文明之卷。
为承载《永乐未央》自1247年兴建到1966年迁建完工的超长时空跨度、复杂历史背景、人文精神的表达以及“人像展览式”刻画,编剧决定创新性打破单一“主要人物”和“中心事件”的线性叙事,分“单元”搭建作品的基本框架。即以“古建·筑广厦、壁画·绘至境、琉璃·炼釉心、传承·承光阴”四个单元,提炼表现永乐宫乃至山西文物的四重美学维度。
每个单元都讲述一个“文物活化”的独立故事,第四个故事则着眼于上世纪50年代的永乐宫迁建。在年轻的迁建者们亲历的视角下,舞剧完成两个时空的交织与共振。
第一幕·「古建之美·筑广厦」
1951年全国文物勘察中,永乐宫重现于世。当代建筑师与1247年的古代督建者心神交汇,见证动荡历史中“立观度人,时不可失”的建宫宏愿;
永乐宫既是一座堪称典范的道教建筑,也是元代承上启下的官式建筑群。整座宫殿为木构架结构,规模宏伟,布局疏朗,殿阁巍峨,气势壮观。开阔舒朗的“减柱造”在辽金时期就已大量运用,至元代,更是成为常见的做法。
第二幕·「永乐未央·绘至境」
1325年,三清殿壁画《朝元图》完工。被拒之门外的元代女画工以生活为笔、想象为卷,与1957年前来临摹壁画的美术师夙愿共鸣;
第三幕·「永乐未央·炼釉心」
1956年前后,执着技艺的琉璃匠师与七百余岁的老角神在如梦如幻的陪伴中,共同复原了失传已久的孔雀蓝釉琉璃制法,延续守护的誓言;
第四幕·「永乐未央·承光阴」
1956年至1966年,永乐宫迁建工程中,平均年龄不到三十岁的迁建者们以十年青春“和三门峡争先,和黄河水赛跑”,众手托举榫卯彩画,终使永乐宫重获新生。
演出信息:
时间:2026.01.10-01.11
票价:180元、280元、380元、580元、680元、880元
演出场馆:武汉市 | 武汉琴台大剧院