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当冬日的暮色浸染申城，上音歌剧院将化作北欧冰原上的神秘森林。2025年12月14日，上海爱乐乐团特邀芬兰指挥巨匠奥科·卡姆执棒，携手国际小提琴名家王之炅，以三把西贝柳斯的音乐钥匙，开启跨越百年的精神对话。这场被誉为“芬兰灵魂之声”的音乐会，将用音符雕刻出冰雪王国的壮丽与深邃，在岁末之际为乐迷献上一场听觉盛宴。
作为西贝柳斯音乐最权威的诠释者之一，奥科·卡姆曾带领芬兰拉蒂交响乐团在上海大剧院举办西贝柳斯音乐节，以“清冷如极地月光”的独特风格征服观众。这位芬兰指挥家深谙作曲家将民族精神融入自然意象的创作密码，擅长用精准的控制力展现西贝柳斯音乐中“冰与火的张力”——既有《芬兰颂》中如冰川崩塌般的铜管轰鸣，又能在《第二交响曲》中捕捉到森林深处的细微呼吸。此次与上海爱乐乐团的合作，他将延续其标志性的“北欧极简主义”，还原西贝柳斯作品中“少即是多”的哲学内核。
王之炅与西贝柳斯的音乐渊源深厚。她曾以《D小调小提琴协奏曲》斩获西贝柳斯国际小提琴比赛第三名，创下中国选手在该赛事的历史最佳战绩。其演奏融合了东方美学的含蓄与西方技巧的锋芒，尤其擅长在西贝柳斯充满英雄主义的旋律中注入诗意的沉思。2018年发行的同名专辑中，她以“丝绸般顺滑的音色”（《留声机》杂志评）重新定义了这部作品的抒情维度，此次与奥科·卡姆的再度合作，将呈现更具戏剧张力的演绎，王之炅将用斯特拉迪瓦里名琴的每一根琴弦，编织出北欧神话中“冰与火之歌”的听觉画卷。
《芬兰颂》（作品26）：作为西贝柳斯的“音乐国旗”，这首作品浓缩了芬兰民族的抗争与觉醒。指挥将通过铜管的“呐喊动机”与弦乐的“抗争主题”，重现19世纪芬兰人民反抗沙俄统治的历史场景。
《D小调小提琴协奏曲》（作品47）：这部被誉为“小提琴文献中最具英雄气质”的作品，在王之炅的演绎中将展现全新维度。第二乐章“行板”的叙事性，是英雄在战场上的内心独白，王之炅将在弦乐冰川移动般的伴奏中，塑造出一个兼具刚毅与柔情的史诗人物形象。
《D大调第二交响曲》（作品43）：这部被芬兰人称为“独立宣言”的作品，将展现“从黑暗到光明”的精神升华。第三乐章中“幽灵般的节奏”，将营造出森林中精灵群舞的奇幻场景、末乐章如旭日东升般的铜管齐鸣，将让观众在D大调的辉煌中感受到民族新生的喜悦。
这个冬夜，让我们相约上音歌剧院，暂别都市的喧嚣，在西贝柳斯用音乐编织的冰原上，聆听永恒的心跳；在西贝柳斯的音乐中，遇见永恒。
上海爱乐乐团
上海爱乐乐团，源自历史悠久的上海电影乐团和上海广播乐团。作为国有文艺院团，在七十余载的发展历程中逐步成长为在古典与现代音乐领域皆可展现卓越实力的大型职业交响乐团。成立于1956年的上海电影乐团，前身是1949年11月成立的上海电影制片厂音乐组，为新中国成立以来的上千部影视剧创配音乐。荣获“七一勋章”的著名作曲家吕其明曾担任团长，其创作的《红旗颂》是中国交响音乐作品中流传最广、影响最大、上演最多的作品之一。从1996年上海电影乐团与上海广播电视乐团合并组建上海广播交响乐团，到2004年更名为上海爱乐乐团，乐团由历任艺术总监胡咏言、陈佐湟、汤沐海、张艺等杰出指挥家相继领航，青年指挥家张亮担任常任指挥，实行国际化音乐季管理模式。上海爱乐乐团不仅参与并见证了新中国电影音乐和广播文艺事业的发展历程，更在中国交响乐发展的长河中占据了举足轻重的地位。
乐团一贯重视和支持中国交响乐的创作、演出和推广，自2012年以来，委约并首演了吕其明、奚其明、徐景新、金复载、黄安伦、叶小纲、许舒亚、叶国辉、周湘林、葛甘孺、于京君、赵光、龚天鹏等作曲家的优秀交响作品，多次入选国家文旅部重点扶持项目、国家艺术基金资助项目，以及上海市委宣传部重点文艺创作项目、上海文化发展基金会资助项目。为满足观众和乐迷日益增长的文化需求与欣赏品味，乐团将“曲目特色”作为发展的重要战略，如布鲁克纳和贝多芬全套交响乐的演绎，以及卡巴列夫斯基《科拉斯·布勒尼翁》序曲、利亚普诺夫《降B小调第二交响曲》、格拉祖诺夫《D大调牧歌》、梅西安《图兰加利拉交响曲》等作品的中国首演，获得业内外的热切关注。值得一提的是，上海爱乐乐团是全中国第一家完成11部全套布鲁克纳交响曲公开演出并出版唱片的交响乐团。
上海爱乐乐团经常参加国际性的音乐盛事及交流演出，用交响语汇讲述中国故事，多个出访项目荣获国家文旅部“文化走出去”优秀项目、上海市“银鸽奖”等荣誉。1997年以来在韩国、意大利、瑞士、法国、新加坡、澳大利亚、斯洛伐克、匈牙利、泰国、日本、印度尼西亚、哈萨克斯坦、美国、土耳其、瑞典、俄罗斯等国家成功举办出访演出，与费城交响乐团、巴伐利亚广播交响乐团、墨尔本交响乐团达成战略合作协议。乐团曾与黄晓同、陈燮阳、余隆、卞祖善、黄胤灵、水蓝、吕嘉、谭利华、张国勇、王永吉、许忠、斯特恩、阿格里奇、帕尔曼、阿什肯纳奇、格拉夫、帕瓦罗蒂、多明戈、卡雷拉斯、杰西·诺曼、久石让、马友友、谭盾、孔祥东、廖昌永、郎朗等诸多中外著名音乐家合作举办音乐会，致力于将优秀的交响乐作品奉献给中国观众，将中国的原创交响乐带到世界各地的舞台。
近年来乐团汇聚了一大批学历背景深厚、艺术造诣高超的青年演奏家，其中不乏海外归来的博士与硕士研究生，多位演奏家曾获得其专业领域内的诸多国内外大赛金奖。经过多年的舞台锤炼与艺术实践，乐队已形成声部均衡、技艺精湛、配合默契的高品质演出团队，成为乐团高质量发展的坚实基础。
上海爱乐乐团将不断传承和展示优秀的交响乐作品，推动中华优秀传统文化的传播与创新，促进中西文化的交汇与融合。进一步投身公共文化服务体系，积极弘扬城市精神品格，创作更多“上海出品”的原创佳作，打造文化自信自强的上海样本，为加快建成社会主义国际文化大都市作出积极贡献！
指挥：奥科·卡姆
奥科·卡姆被称为“一位精力充沛和洞察深邃的指挥家”（瑞德·本内特，《今日古典》）。他以敏锐和严谨的自发性音乐感觉而著称。2016年6月，他结束了在世界著名的芬兰拉蒂交响乐团极为成功的任期，完成了西贝柳斯交响曲全集的录制（BIS）。这是在他早年与赫伯特·冯·卡拉扬和柏林爱乐乐团分享在德意志唱片公司录制的西贝柳斯交响曲全集之后的又一套录音。目前，他还担任新加坡交响乐团的首席客座指挥。他之前还担任过芬兰广播交响乐团、奥斯陆爱乐乐团、赫尔辛基爱乐乐团、荷兰广播交响乐团，以及芬兰国家歌剧院、瑞典皇家歌剧院的首席指挥，伯明翰城市交响乐团和洛桑室内乐团的首席客座指挥。1969年，在他在获得第一届卡拉扬国际指挥比赛大奖之后引起关注，随之在欧洲、美国演出，并与柏林爱乐乐团一起录制唱片。
奥科·卡姆指挥过世界上许多一流的交响乐团和歌剧院，包括波士顿交响乐团、芝加哥交响乐团、旧金山交响乐团、洛杉矶交响乐团、柏林爱乐乐团、柏林交响乐团、斯图加特广播交响乐团、维也纳交响乐团、苏黎世市政厅交响乐团、以色列爱乐乐团、捷克爱乐乐团、俄罗斯爱乐乐团、读卖交响乐团、札幌交响乐团、日本大都会交响乐团、日本爱乐乐团、东京爱乐乐团、东京交响乐团、伦敦爱乐乐团、伦敦交响乐团、伦敦皇家爱乐乐团、哈雷管弦乐团（“任何一位指挥家能够让一支非捷克乐团发出纯正的声音都是超乎寻常的，卡姆就创造了这样的奇迹。”）、伯明翰城市交响乐团、皇家利物浦爱乐、苏格兰室内乐团、英国室内乐团等。在他指挥过的众多歌剧院中有大都会歌剧院、柯文特花园皇家歌剧院、莫斯科大剧院、基洛夫歌剧院，以及苏黎世和哥德堡的歌剧院。今天，虽然他走遍了世界上所有的音乐中心，但是他与众不同的是，他执着地坚持在音乐之外保留生活的空间，这样的追求也让他去到了一些趣味盎然的城市的交响乐团，包括赫尔辛堡交响乐团、新西兰交响乐团和新加坡交响乐团，让他内心的灵魂获得了滋养。
奥科·卡姆出生于赫尔辛基一个音乐之家。他的父亲在赫尔辛基爱乐演奏倍大提琴，在他两岁时，他父亲乐团的首席维诺·阿加瓦成为了他的第一位小提琴老师。后来他进入了西贝柳斯音乐学院学习随奥尼·苏霍宁深造，同时还学习了钢琴演奏。他成为了苏霍宁四重奏的第一小提琴。20岁时，他担任了芬兰国家歌剧院的乐队首席，随后担任了那里的驻团指挥。
他在Finlandia和Musica Sveciae等厂牌录制了超过100张唱片。在许多奖项中，他为拿索斯录制的贝瓦尔德交响曲和钢琴协奏曲获得了宝贵的“金音叉奖”。他录制过许多非主流作品，包括奥利斯·萨利年的《弦乐团作品全集》和潘德雷茨基、武满彻、萨利年的《长笛协奏曲》等。同时，他还录制许多古典和浪漫主义的核心作品。
从1994年开始，卡姆成为了瑞典皇家音乐学院的成员。
小提琴：王之炅
作为年轻一代音乐家中的佼佼者，小提琴家王之炅在演奏生涯中跨出的每一步，都引起人们的瞩目。她在 14 岁时受梅纽因大师的邀请，在大师的指挥下首次与乐团合作登台，和法国里尔交响乐团演出协奏曲，从此便以独奏家身份活跃在国内国际舞台上。
在最近的演出季中，王之炅应邀在著名的琉森音乐节中举办了独奏音乐会；与法国卢瓦尔大区管弦乐团在帕斯卡·洛菲的指挥下巡回演出；在日本与大阪世纪乐团和 NHK交响乐团合作演出。此外，她还首次登上了柏林爱乐音乐厅的舞台。
王之炅拥有非常大的曲目量，在演奏传统曲目之外，她也致力于研究近现代音乐作品，例如古拜杜丽娜、威尔、鲁托斯拉夫斯基、施尼特凯、里盖蒂、勋伯格等人的作品。在最近的乐季中，王之炅首演了安娜·索克洛维奇的《即兴喜剧》第三部以及尼克莱·巴丁斯基的《第二小提琴协奏曲》。
在举行了第一场与巴黎室内乐团合作的独奏兼指挥音乐会之后，王之炅对这种新的形式产生了极大的兴趣。之后，她又独奏/指挥了莫扎特的协奏曲、维瓦尔弟的《四季》、皮亚佐拉的《布宜诺斯艾利斯的四季》等曲目。
自 1998 年开始，王之炅屡次成为国内外大赛桂冠的赢得者，这其中包括：1998 年梅纽因国际小提琴比赛第一名，这是耶胡迪·梅纽因大师生前所举办的最后一届比赛；在同年的中国全国青少年小提琴比赛中，她以少年组的年龄跨组成为青年组有史以来最年轻的第一名得主，并同时获得“最佳中国作品演奏奖”；此后，她陆续在芬兰西贝柳斯小提琴比赛、意大利里匹策国际小提琴比赛、柴可夫斯基音乐大赛等重大比赛中获奖。近年来，国内外媒体对王之炅格外关注并给予很高的评价。评论家称她的演奏“将精湛的技艺与丰富的音乐表现力完美相融”，是当今乐坛才华最为全面的小提琴家之一。
这些年中，王之炅曾分别与法国国家广播交响乐团、北德广播交响乐团、柏林音乐厅管弦乐团、柏林交响乐团、圣彼得堡爱乐乐团、赫尔辛基爱乐乐团、华沙爱乐乐团及上海、北京等地的交响乐团合作。曾与她合作演出的著名音乐家包括耶胡迪·梅纽因、尤里·泰密卡诺夫、郑明勋、克里斯托弗·波彭、吉顿·克莱默、林恩·哈雷尔、马蒂亚斯·巴墨特、奥科·卡姆、克里斯蒂安·阿明、安东尼·维特、约厄·列维、汤沐海、陈燮阳、吕嘉、张国勇、杨洋、张艺、林大叶等。
王之炅的唱片由德国Accentus Music录制发行，最近出版的是与英国的爱乐乐团和指挥家托马斯·桑德灵合作的西贝柳斯和斯特拉文斯基的小提琴协奏曲。近期，一张中国小提琴协奏曲唱片已经在全球出版发行，其中包括何占豪/陈钢《梁祝》和沈叶《小提琴协奏曲》，由东京爱乐乐团协奏，中国指挥家杨洋指挥。
王之炅曾师从著名小提琴演奏家、教育家俞丽拿教授。随后，跟随小提琴大师、前柏林爱乐乐团前首席高利亚·布拉赫在汉堡音乐与戏剧学院及柏林埃斯勒音乐学院学习，取得独奏家学位，毕业后在柏林音乐学院任教。
王之炅现为上海音乐学院小提琴专业教授和管弦系副主任。她使用一把由中华基金会赞助的 1716 年斯特拉迪瓦里小提琴，琴弦是由拉森Larsen提供的Il Cannone。
演出信息：
时间：2025年12月14日 周日 19:30
票价：50元、180元、280元、380元、480元
演出场馆：上海市 | 上音歌剧院·歌剧厅
