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曲目 | Programme
上半场
《科里奥兰》序曲
路德维希·凡·贝多芬
Coriolan overture,Op.62
Ludwig van Beethoven
贝多芬于 1807 年为科林改编的同名戏剧创作的《科里奥兰》序曲（Op.62），采用 c小调奏鸣曲式结构，以古罗马将领科里奥兰的悲剧人生为蓝本。乐曲开篇以庄严主题勾勒英雄的豪迈气魄，随即用躁动节奏渲染其被流放后的愤怒与不甘，而温婉旋律穿插其中，恰似亲人的恳求和劝诫，二者形成强烈戏剧冲突。发展部细腻刻画主人公复仇与自我牺牲的激烈内心挣扎，尾声在弦乐弱奏中渐趋寂静，暗示了英雄走向自我毁灭的悲剧宿命，以极具交响化的音乐构思，将人物的矛盾与挣扎展现得淋漓尽致。
《第八交响曲》
路德维希·凡·贝多芬
Symphony No.8，Op.93
Ludwig van Beethoven
《F 大调第八交响曲》（Op.93）创作于 1812 年，是贝多芬献给莫利兹・冯・弗里斯伯爵的作品。不同于他以往气势磅礴的风格，这部作品充满阳光与温暖，以短小朴素的结构和古典主义气质，展现了作曲家少有的轻松诙谐。
第一乐章：活泼而有活力的快板（Allegro vivace e con brio）
乐章以伶俐的短小主题开场，仿佛勾勒出蓝天清风中人们在草坪舞动的画面，轻快的旋律里透着对青春与美好的向往。节奏与音色的巧妙搭配，让音乐在灵动中渐入明朗，似回忆与现实的交织。
第二乐章：谐谑的小快板（Allegretto scherzando）
慢中带快的节奏透着自我调侃的诙谐感，旋律如人在 “努力奔跑却又害怕” 的矛盾中轻笑，用俏皮的律动传递出独特的情绪张力，灵动又不失趣味。
第三乐章：小步舞曲速度（Tempo di menuetto）
以维也纳宫廷沙龙风格为主，沙哑的旋律中夹杂着力量与对抗，似对命运的不屈。穿插的 “走段” 片段又为宫廷气息注入市井烟火，让庄重与通俗巧妙融合。
第四乐章：活泼的快板（Allegro vivace）
作为 “最不似尾章的尾章”，它用鲜明的对比将情感推向高潮，急促的旋律如 “风云又起”，却在激昂中戛然收束，留下意犹未尽的回味，为整部作品画上灵动句号。
下半场
《D大调小提琴协奏曲》
路德维希·凡·贝多芬
Violin Concerto in D major, Op.61
Ludwig van Beethoven
贝多芬于 1806 年创作了《D 大调小提琴协奏曲》，彼时他正与勃伦斯威克伯爵小姐热恋，爱情的美好融入其中。这部作品是其唯一的小提琴协奏曲，被誉为 “小提琴协奏曲之王” ，旋律优美、格调高雅。
第一乐章：从容的快板（Allegro ma non troppo）
乐章开篇以定音鼓的五声敲击展开，随后呈现出的 D 大调主部主题沉静安详，而 A 大调副部主题坚定果断，两者相互映衬 ，传递出沉着坚定的情绪。
第二乐章：小广板（Larghetto）
此乐章采用变奏曲式，整体营造出抒情、舒缓恬淡的氛围。弦乐群轻柔奏出主题，主奏小提琴以华彩风格穿梭其中，单簧管与小提琴相互呼应，乐句平缓流淌，让人沉浸在冥想平静的思绪里。
第三乐章：回旋曲（Rondo）
乐章以欢快的回旋曲形式呈现，小提琴开场就在四弦上奏出跳跃、充满欢乐气息的主题，随后乐队重复这一主题。主题在小提琴各弦上不断展现，音域跨度大，尽显活泼。演奏过程中小提琴尽情炫技，最终以回旋主题将乐曲推向高潮，完美结束全曲。
音乐会曲目以现场演奏为准！
指挥：张艺
中央芭蕾舞团音乐总监、浙江交响乐团艺术总监、上海爱乐乐团艺术总监、浙江音乐学院特聘教授，浙音乐队学院艺术总监。享受国务院政府特殊津贴专家、中宣部“四个一批”人才。作为当前中国最具影响力的指挥家之一，张艺曾与众多国内外名团合作，如中国国家交响乐团、中国爱乐乐团、上海交响乐团、浙江交响乐团、上海爱乐乐团、澳门交响乐团、英国伦敦爱乐乐团、德国广播爱乐乐团、马来西亚爱乐乐团、古巴交响乐团、瑞典皇家歌剧院等。他携手合作的艺术家包括莱昂尼达斯·卡瓦科斯、伊曼纽尔·帕胡德、文策尔·富克斯、雷诺·卡普松、让·伊夫·蒂博戴、郑明和、莎拉·张、郎朗、王羽佳等。
张艺曾指挥演出许多中外作品的中国首演，如斯特拉文斯基的《一个士兵的故事》、叶小纲的《马九匹》、陈其钢的《道情》、莫扎特《C小调弥撒》和罗西尼《圣母悼歌》等。此外，他还录制了不少中外作品的唱片，如德国WERGO唱片公司出版的叶小纲交响乐作品，与英国伦敦爱乐乐团及大提琴演奏家秦立巍为DEECA唱片公司录制英国作品专辑。张艺因指挥大量中西方当代音乐作品荣获北京现代音乐节“杰出贡献奖”。
在国家重大活动中也能看到张艺的身影，如2015年11月，张艺带领中央芭蕾舞团交响乐团赴瑞士日内瓦万国宫举办了“联合国五常联合音乐会”，庆祝中瑞建交65周年、联合国胜利70周年和世界反法西斯战争胜利70周年。2017年3月，他带领国家大剧院管弦乐团赴阿联酋参加阿布扎比艺术节获圆满成功。2024年张艺参加并指挥“庆祝中华人民共和国成立75周年音乐会”。
小提琴：埃里克·舒曼
现任教于德国法兰克福音乐和表演艺术学院，1982年出生于科隆，乐器演奏使他们兄妹四人在成长轨迹中度过了快乐的时光，7岁就已经在当地舞台上崭露锋芒。因此，拜师于当代著名小提琴教育家扎克哈·布朗Zakhar Bron教授。
他经常出现在国际著名演奏厅与艺术团体的独奏舞台，其中会定期与：莱比锡Gewandhaus 交响乐团、法国国家交响乐团、北德广播交响乐团、西德广播交响乐团、NHK东京交响乐团、巴黎交响乐团、华盛顿国家交响乐团、华沙交响乐团、BBC爱乐乐团、柏林爱乐乐团、赫尔辛基爱乐乐团和芝加哥爱乐乐团进行合作。 曾有幸与Christoph Eschenbach（克里斯托夫·埃森巴赫）、Gianandrea Noseda（贾南德里亚·诺塞达）、 Jiří Bělohlávek （伊日·贝洛拉维克）、Vassily Sinaisky （瓦西里·西奈斯基）、Günther Herbig （冈瑟·赫比格）、Marin Alsop（马林·阿尔索普）、 Howard Griffiths （霍华德·格里菲斯）、 Toshiyuki Kamioka（神冈敏之）、Juanjo Mena（胡安乔·梅纳）、Michael Sanderling（迈克尔·桑德林）、 David Afkham（大卫·阿夫卡姆）和 Leoš Svárovský（莱奥什·斯瓦洛夫斯基）等众多当代指挥家、业界知名人士和艺术团体合作交流的形式， 给世界各地的观众带来欢乐。
2008年起，他创办了舒曼四重奏组，并担任首席小提琴演奏。 2012年获得格拉茨舒伯特比赛的冠军， 2013年获波尔多重奏比赛一等奖，2014年获德国青年艺术基金的奖金支持。2016年—2019年舒曼四重奏组在纽约林肯中心应邀连续三年的巡回演出。该四重奏组也是维也纳歌剧院、金色大厅、伦敦威格莫尔音乐厅和阿姆斯特丹音乐厅的常客。
埃里克·舒曼的首张 CD是与钢琴演奏家亨利·西格弗里德森 (Henri Sigfridsson) 合作演奏的谢尔盖·普罗科菲耶夫的奏鸣曲， 发行后立刻受到了媒体的广泛好评。2015 年春季他和回声音乐奖的获得者——英国指挥家亚历山大·雪莱 (Alexander Shelley) 与纽伦堡交响乐团合作演奏，发行了诠释约翰内斯·勃拉姆斯 (Johannes Brahms) 的小提琴协奏曲专辑。与他兄弟马克舒曼共同演奏的勃拉姆斯双协奏曲也可以在同一张备受好评的专辑中听到。
当然，他至今的演奏和教学的系列成果，与他在学习期间能受到平夏斯·祖克曼（Pinchas Zuckerman）、米丽亚姆·弗里德（Miriam Fried）、什洛莫·敏茨 （Shlomo Mintz）、 帕梅拉·弗兰克（Pamela Frank）、克雷伯斯（Hermann Krebbers）、帕维尔·韦尔尼科夫（Pavel Vernikov）和乔治·鲍克（György Pauk）等诸多国际知名教育家的指导受教也是息息相关的。
浙江交响乐团
浙江交响乐团是2009年经浙江省人民政府批准独立建制的省级职业乐团，系浙江省级公益性事业单位。经过多年不懈探索和追求，目前已跻身中国优秀职业交响乐团行列，在国际、国内乐坛逐步树立了自身艺术形象。乐团现由郭义江担任团长，由中国著名指挥家张艺担任艺术总监。
成立以来，乐团一直践行中西合璧的艺术发展之路，在精准演奏西方经典交响乐作品的同时，致力于本土音乐交响化尝试，推出大型原创交响乐作品《山·海·经》《唐诗之路》《社戏》《鲁迅》《良渚》《祖国畅想曲》《运河魂》《大潮之上》《春暖之江》《脉》《多彩浙江》《家园》《盛放之路》等；推出一批原创中小型交响乐作品《诗画浙江》《春闺梦》《长淮望断》《问茶》《玉碗飘香》《丝韵》等；改编一大批具有浓郁地域文化特征的交响乐作品。出色完成G20杭州峰会、杭州第19届亚运会等国事演出任务；多次承担中宣部、文旅部、省委宣传部、省文化广电和旅游厅的重点推广项目，如“欢乐春节”“万里共婵娟”等。乐团足迹遍布意大利、奥地利、捷克、德国、瑞典、日本、比利时、西班牙、阿尔及利亚、美国、巴西、埃及等地，演出被多国音乐界和观众评价为：“一个年轻而富有朝气的乐团，融汇了古典音乐的精髓和神秘的东方情调，呈现出触摸灵魂的美妙音乐”。
演出信息：
时间：2025年12月05日 周五 19:30
票价：80元、180元、280元、380元
演出场馆：杭州市 | 杭州运河大剧院·歌剧厅
